原标题：06日19:30丨克拉瑞欧-单簧管三重奏音乐会（内含电子节目单）
黑管，又称单簧管或许克拉管，是木管中泛音、发音最动听的一种。因其具有将近四个八度的广阔音域，是管乐宗族中的冠军。故被称为木管乐器中的戏曲女高音！而且黑管低声深重，中音淳朴，高音亮堂，合适体现各种音乐性情，不管在乐队演奏或许独奏中都极富体现力，演奏功能十分灵敏，在演奏旋律、音阶、琶音、吐音等方面均十分超卓！其音色是木管中最富体现力的一种，体现力丰厚，故有管弦乐队中有“演说家”之称。
黑管，不愧是“管乐宗族”的佼佼者，不管是管弦乐队、军乐队、爵士乐队，仍是轻音乐队，都能看到黑管的身影。可以说它是西洋木管宗族中最重要的“奠基”型乐器了。
前史上有许多闻名的作曲家也都被黑管的魅力所倾倒，如莫扎特，就为他写下了不少永存的名作。
莫扎特的终身尽管短暂，但对各种音乐体裁和方式，都留下了不少经典之作。以协奏曲为例，一般的音乐家，都喜爱在钢琴和小提琴上着力，因为这两种乐器音色丰厚，演奏技巧齐备，具有较强的体现力。
相比之下，为管乐器写的协奏曲就十分少。这还在于管乐器的个性特点，过于杰出。它的音色虽美，却略显单调，因而更合适用来添加颜色，或填充声部。
可是，莫扎特并不这么想。他凭仗对各种乐器特征的敏感性，和对新的独奏乐器的探寻，为简直每种管乐器都写过协奏曲，而且还都成了各种乐器的模范之作。比方这首《A大调单簧管协奏曲》，便是这样一部著作。
1778 年，莫扎特巡回表演到慕尼黑，对乐团里的单簧管产生了极大的爱好。要知道，在莫扎特的年代，单簧管因为音域较窄，比起长笛、双簧管和大管等木管乐器，并没有遭到太多重视。
但单簧管圆润香甜的音色，却令莫扎特入神。当年，他就在第 31 号《巴黎交响曲》中，写进了单簧管声部。尔后，他又在第 39 和第 40 号交响曲里，都用了单簧管。 这首《A大调单簧管协奏曲》，是莫扎特终身中写的最终一首协奏曲。在这之后三个月，莫扎特就辞别了人世。 可是在这部著作里，咱们听不到一丝苦楚的痕迹。他给人留下的，永远是开畅明快，充溢生机焕发的律动。
莫扎特去世今后，音乐家们纷繁效法，把单簧管写进自己的歌剧和交响著作中，并写出了更多的单簧管著作。而跟着作曲家要求渐渐的升高，又不断给单簧管打上新的孔，加上新的键，以习惯任何调性的演奏。
就这样，单簧管的按键被添加到 13 个，后来是 15 个，最终定型在 17 键上。而今日的单簧管，又有 18 键、19 键，乃至是 21 键。各个音区的音色，也从沉郁，到淳朴圆润，再到富丽响亮，可谓丰厚，因而被人们称为“木管乐器之王”。
单簧管，是一件充溢魅力的乐器。12月6日来长沙音乐厅听仅有一位在罗马尼亚、日本和我国三个世界单簧管竞赛中均取得奖项的我国单簧管演奏家——郭月强携手钢琴家于泊洋、小提琴演奏家李豪所组成的以演奏音乐史上经典单簧管音乐为主的室内乐重奏团为我们带来“克拉瑞欧Clar-rio”三重奏音乐会。三位青年艺术家怀着对音乐的酷爱和夸姣的希望力图为观众献上经典著作的多元化艺术享受。
北京亮典文明传达有限公司旗下签约艺术家，“Clari-tet”克拉泰特和“Clar-rio”克拉瑞欧单簧管主题音乐会创始人。亚洲爱乐乐团客座单簧管首席、世界艺术教育联合会常务理事、意大利Danzi哨片代言艺术家、法国 Steuer 哨片代言艺术家、德国AW哨片大中华区演奏艺术家。他是在多个重要世界音乐赛事中均取得奖项的我国单簧管演奏家。曾师从:董德君教授、迟铮教授、范磊教授和指挥家胡咏言先生，并在艺术道路上得到指挥家张艺先生的大力扶持和培养。
郭月强是一位可贵的集独奏、室内乐演奏和乐团演奏于一身的万能演奏家。2007 年开端，郭月强定时受邀担任国内各大一线交响乐团客座演奏家演奏音乐会，许多协作过的指挥家对他的演奏都给予了高度赞扬。除了在独奏和乐团演奏范畴中频创佳绩，在室内乐演奏方面也是一位勇于实践的艺术家。2017 年，郭 月强与四位弦乐演奏家成功的推出“ Clari-tet” 克拉泰特单簧管主题室内乐音乐会。致力于开掘单簧管 与弦乐四重奏的经典曲目，以及拓展单簧管这样乐器在我国的影响力! 并在 2018 年头率“ Clari-tet”克拉泰特单簧管主题音乐会举办为期十场的全国大规模巡演，取得颤动性成功。
2015 年，他受邀参与中韩第一届管乐沟通大赛担任评委及闭幕式特邀演奏嘉宾。他的学生刘雨辰在竞赛中取得青年组金奖。2018 年再次受邀，乌克兰首都基辅，柴可夫斯基音乐学院主办的 第二届世界青少年音乐大赛单簧管组评委及闭幕式演奏嘉宾。
2019年末携手乌克兰播送交响乐团和指挥家：弗拉基米尔·谢伊科先生在国内进行“问候一带一路”大规模巡回表演，并担任单簧管独奏“Rigoletto Fantasia”（《弄臣》幻想曲）。取得颤动性成功。
2020年9月郭月强被乌克兰国立普罗科菲耶夫音乐学院颁发单簧管荣誉教授称谓，这是目前我国仅有受此荣誉的单簧管演奏家。
12岁考入中央音乐学院附中，师从赖元培教授。在校期间专业成果优异。曾获“海资曼”杯东方青少年钢琴竞赛少年组金奖和最佳音乐体现奖；第二届“卡丹萨”杯全国青少年我国著作竞赛二等奖。
2011年被保送到中央音乐学院钢琴系，师从杜泰航教授。同年十二月取得留念李斯特诞辰200周年第八届“学院杯”钢琴竞赛第二名和最佳李斯特练习曲奖及最佳李斯特著作演奏奖。并取得雅马哈亚洲音乐奖学金。
2012年赴维也纳参与“allegro vivo”音乐节，一起取得该竞赛第一名，并在多地举办音乐会。表演取得巨大成功，并取得业界专家和观众的共同认可。
2012年十月份参与第九届中央音乐学院“学院杯”钢琴竞赛——“留念德彪西诞辰150周年”取得第一名及最佳著作奖，并受邀在北京音乐厅表演。
2014年当选第二届法国巴黎银行“明日之星”音乐节，在中央音乐学院音乐厅举办个人独奏音乐会，演奏德彪西全套前奏曲，反应颤动。同年取得“娃哈哈”室内乐奖学金，并在北京多所高校巡演。
2016年与闻名指挥家杨力同天津交响乐团协作表演格什温《蓝色狂想曲》大获成功。
大学期间荣获杨竣钢琴教育奖学金，古驰音乐基金会奖学，谭小薇奖学金以及专业优异奖学金，
曾随导师杜泰航教授在泉州音乐厅，宁波音乐厅，杭州大剧院等多地举办师生音乐会，视听音乐会，作用震慑，遭到业界外人士的高度点评赞扬。被媒体赞为“气质尊贵纯粹，演奏水准极高的青年钢琴演奏家”。
作为当今我国最具潜力的青年演奏家之一，现师从闻名小提琴演奏家，中央音乐学院小提琴教授刘霄。自幼学习小提琴，自2009年以优异的成果考入中央音乐学院附小以来师从汤伟剑副教授，每年均取得专业优异奖。2012年以第一名考入中央音乐学院附中，师从刘霄教授至今。
李豪有着丰厚的独奏与乐团室内乐的演奏经历，他先后担任我国少年室内乐团首席、我国少年交响乐团首席、“四季”室内乐团首席、我国青年交响乐团首席等职务。
在2016年，李豪考入美国“阿斯本”音乐节，并取得了林耀基奖学金。在美国闻名电台节目“From The Top”上有着精彩的体现。
2017考入第一届“NYO”中华青年交响乐团，随团在美国卡内基、我国内地进行了巡回表演，取得了极高的点评。
2018年取得了第二届莫斯科柴可夫斯基音乐学院世界音乐竞赛第一名，并在同年以第一名的成果考入中央音乐学院本科，持续跟从刘霄教授学习。
原标题：06日19:30丨克拉瑞欧-单簧管三重奏音乐会（内含电子节目单）
黑管，又称单簧管或许克拉管，是木管中泛音、发音最动听的一种。因其具有将近四个八度的广阔音域，是管乐宗族中的冠军。故被称为木管乐器中的戏曲女高音！而且黑管低声深重，中音淳朴，高音亮堂，合适体现各种音乐性情，不管在乐队演奏或许独奏中都极富体现力，演奏功能十分灵敏，在演奏旋律、音阶、琶音、吐音等方面均十分超卓！其音色是木管中最富体现力的一种，体现力丰厚，故有管弦乐队中有“演说家”之称。
黑管，不愧是“管乐宗族”的佼佼者，不管是管弦乐队、军乐队、爵士乐队，仍是轻音乐队，都能看到黑管的身影。可以说它是西洋木管宗族中最重要的“奠基”型乐器了。
前史上有许多闻名的作曲家也都被黑管的魅力所倾倒，如莫扎特，就为他写下了不少永存的名作。
莫扎特的终身尽管短暂，但对各种音乐体裁和方式，都留下了不少经典之作。以协奏曲为例，一般的音乐家，都喜爱在钢琴和小提琴上着力，因为这两种乐器音色丰厚，演奏技巧齐备，具有较强的体现力。
相比之下，为管乐器写的协奏曲就十分少。这还在于管乐器的个性特点，过于杰出。它的音色虽美，却略显单调，因而更合适用来添加颜色，或填充声部。
可是，莫扎特并不这么想。他凭仗对各种乐器特征的敏感性，和对新的独奏乐器的探寻，为简直每种管乐器都写过协奏曲，而且还都成了各种乐器的模范之作。比方这首《A大调单簧管协奏曲》，便是这样一部著作。
1778 年，莫扎特巡回表演到慕尼黑，对乐团里的单簧管产生了极大的爱好。要知道，在莫扎特的年代，单簧管因为音域较窄，比起长笛、双簧管和大管等木管乐器，并没有遭到太多重视。
但单簧管圆润香甜的音色，却令莫扎特入神。当年，他就在第 31 号《巴黎交响曲》中，写进了单簧管声部。尔后，他又在第 39 和第 40 号交响曲里，都用了单簧管。 这首《A大调单簧管协奏曲》，是莫扎特终身中写的最终一首协奏曲。在这之后三个月，莫扎特就辞别了人世。 可是在这部著作里，咱们听不到一丝苦楚的痕迹。他给人留下的，永远是开畅明快，充溢生机焕发的律动。
莫扎特去世今后，音乐家们纷繁效法，把单簧管写进自己的歌剧和交响著作中，并写出了更多的单簧管著作。而跟着作曲家要求渐渐的升高，又不断给单簧管打上新的孔，加上新的键，以习惯任何调性的演奏。
就这样，单簧管的按键被添加到 13 个，后来是 15 个，最终定型在 17 键上。而今日的单簧管，又有 18 键、19 键，乃至是 21 键。各个音区的音色，也从沉郁，到淳朴圆润，再到富丽响亮，可谓丰厚，因而被人们称为“木管乐器之王”。
单簧管，是一件充溢魅力的乐器。12月6日来长沙音乐厅听仅有一位在罗马尼亚、日本和我国三个世界单簧管竞赛中均取得奖项的我国单簧管演奏家——郭月强携手钢琴家于泊洋、小提琴演奏家李豪所组成的以演奏音乐史上经典单簧管音乐为主的室内乐重奏团为我们带来“克拉瑞欧Clar-rio”三重奏音乐会。三位青年艺术家怀着对音乐的酷爱和夸姣的希望力图为观众献上经典著作的多元化艺术享受。
北京亮典文明传达有限公司旗下签约艺术家，“Clari-tet”克拉泰特和“Clar-rio”克拉瑞欧单簧管主题音乐会创始人。亚洲爱乐乐团客座单簧管首席、世界艺术教育联合会常务理事、意大利Danzi哨片代言艺术家、法国 Steuer 哨片代言艺术家、德国AW哨片大中华区演奏艺术家。他是在多个重要世界音乐赛事中均取得奖项的我国单簧管演奏家。曾师从:董德君教授、迟铮教授、范磊教授和指挥家胡咏言先生，并在艺术道路上得到指挥家张艺先生的大力扶持和培养。
郭月强是一位可贵的集独奏、室内乐演奏和乐团演奏于一身的万能演奏家。2007 年开端，郭月强定时受邀担任国内各大一线交响乐团客座演奏家演奏音乐会，许多协作过的指挥家对他的演奏都给予了高度赞扬。除了在独奏和乐团演奏范畴中频创佳绩，在室内乐演奏方面也是一位勇于实践的艺术家。2017 年，郭 月强与四位弦乐演奏家成功的推出“ Clari-tet” 克拉泰特单簧管主题室内乐音乐会。致力于开掘单簧管 与弦乐四重奏的经典曲目，以及拓展单簧管这样乐器在我国的影响力! 并在 2018 年头率“ Clari-tet”克拉泰特单簧管主题音乐会举办为期十场的全国大规模巡演，取得颤动性成功。
2015 年，他受邀参与中韩第一届管乐沟通大赛担任评委及闭幕式特邀演奏嘉宾。他的学生刘雨辰在竞赛中取得青年组金奖。2018 年再次受邀，乌克兰首都基辅，柴可夫斯基音乐学院主办的 第二届世界青少年音乐大赛单簧管组评委及闭幕式演奏嘉宾。
2019年末携手乌克兰播送交响乐团和指挥家：弗拉基米尔·谢伊科先生在国内进行“问候一带一路”大规模巡回表演，并担任单簧管独奏“Rigoletto Fantasia”（《弄臣》幻想曲）。取得颤动性成功。
2020年9月郭月强被乌克兰国立普罗科菲耶夫音乐学院颁发单簧管荣誉教授称谓，这是目前我国仅有受此荣誉的单簧管演奏家。
12岁考入中央音乐学院附中，师从赖元培教授。在校期间专业成果优异。曾获“海资曼”杯东方青少年钢琴竞赛少年组金奖和最佳音乐体现奖；第二届“卡丹萨”杯全国青少年我国著作竞赛二等奖。
2011年被保送到中央音乐学院钢琴系，师从杜泰航教授。同年十二月取得留念李斯特诞辰200周年第八届“学院杯”钢琴竞赛第二名和最佳李斯特练习曲奖及最佳李斯特著作演奏奖。并取得雅马哈亚洲音乐奖学金。
2012年赴维也纳参与“allegro vivo”音乐节，一起取得该竞赛第一名，并在多地举办音乐会。表演取得巨大成功，并取得业界专家和观众的共同认可。
2012年十月份参与第九届中央音乐学院“学院杯”钢琴竞赛——“留念德彪西诞辰150周年”取得第一名及最佳著作奖，并受邀在北京音乐厅表演。
2014年当选第二届法国巴黎银行“明日之星”音乐节，在中央音乐学院音乐厅举办个人独奏音乐会，演奏德彪西全套前奏曲，反应颤动。同年取得“娃哈哈”室内乐奖学金，并在北京多所高校巡演。
2016年与闻名指挥家杨力同天津交响乐团协作表演格什温《蓝色狂想曲》大获成功。
大学期间荣获杨竣钢琴教育奖学金，古驰音乐基金会奖学，谭小薇奖学金以及专业优异奖学金，
曾随导师杜泰航教授在泉州音乐厅，宁波音乐厅，杭州大剧院等多地举办师生音乐会，视听音乐会，作用震慑，遭到业界外人士的高度点评赞扬。被媒体赞为“气质尊贵纯粹，演奏水准极高的青年钢琴演奏家”。
作为当今我国最具潜力的青年演奏家之一，现师从闻名小提琴演奏家，中央音乐学院小提琴教授刘霄。自幼学习小提琴，自2009年以优异的成果考入中央音乐学院附小以来师从汤伟剑副教授，每年均取得专业优异奖。2012年以第一名考入中央音乐学院附中，师从刘霄教授至今。
李豪有着丰厚的独奏与乐团室内乐的演奏经历，他先后担任我国少年室内乐团首席、我国少年交响乐团首席、“四季”室内乐团首席、我国青年交响乐团首席等职务。
在2016年，李豪考入美国“阿斯本”音乐节，并取得了林耀基奖学金。在美国闻名电台节目“From The Top”上有着精彩的体现。
2017考入第一届“NYO”中华青年交响乐团，随团在美国卡内基、我国内地进行了巡回表演，取得了极高的点评。
2018年取得了第二届莫斯科柴可夫斯基音乐学院世界音乐竞赛第一名，并在同年以第一名的成果考入中央音乐学院本科，持续跟从刘霄教授学习。
原标题：06日19:30丨克拉瑞欧-单簧管三重奏音乐会（内含电子节目单）
黑管，又称单簧管或许克拉管，是木管中泛音、发音最动听的一种。因其具有将近四个八度的广阔音域，是管乐宗族中的冠军。故被称为木管乐器中的戏曲女高音！而且黑管低声深重，中音淳朴，高音亮堂，合适体现各种音乐性情，不管在乐队演奏或许独奏中都极富体现力，演奏功能十分灵敏，在演奏旋律、音阶、琶音、吐音等方面均十分超卓！其音色是木管中最富体现力的一种，体现力丰厚，故有管弦乐队中有“演说家”之称。
黑管，不愧是“管乐宗族”的佼佼者，不管是管弦乐队、军乐队、爵士乐队，仍是轻音乐队，都能看到黑管的身影。可以说它是西洋木管宗族中最重要的“奠基”型乐器了。
前史上有许多闻名的作曲家也都被黑管的魅力所倾倒，如莫扎特，就为他写下了不少永存的名作。
莫扎特的终身尽管短暂，但对各种音乐体裁和方式，都留下了不少经典之作。以协奏曲为例，一般的音乐家，都喜爱在钢琴和小提琴上着力，因为这两种乐器音色丰厚，演奏技巧齐备，具有较强的体现力。
相比之下，为管乐器写的协奏曲就十分少。这还在于管乐器的个性特点，过于杰出。它的音色虽美，却略显单调，因而更合适用来添加颜色，或填充声部。
可是，莫扎特并不这么想。他凭仗对各种乐器特征的敏感性，和对新的独奏乐器的探寻，为简直每种管乐器都写过协奏曲，而且还都成了各种乐器的模范之作。比方这首《A大调单簧管协奏曲》，便是这样一部著作。
1778 年，莫扎特巡回表演到慕尼黑，对乐团里的单簧管产生了极大的爱好。要知道，在莫扎特的年代，单簧管因为音域较窄，比起长笛、双簧管和大管等木管乐器，并没有遭到太多重视。
但单簧管圆润香甜的音色，却令莫扎特入神。当年，他就在第 31 号《巴黎交响曲》中，写进了单簧管声部。尔后，他又在第 39 和第 40 号交响曲里，都用了单簧管。 这首《A大调单簧管协奏曲》，是莫扎特终身中写的最终一首协奏曲。在这之后三个月，莫扎特就辞别了人世。 可是在这部著作里，咱们听不到一丝苦楚的痕迹。他给人留下的，永远是开畅明快，充溢生机焕发的律动。
莫扎特去世今后，音乐家们纷繁效法，把单簧管写进自己的歌剧和交响著作中，并写出了更多的单簧管著作。而跟着作曲家要求渐渐的升高，又不断给单簧管打上新的孔，加上新的键，以习惯任何调性的演奏。
就这样，单簧管的按键被添加到 13 个，后来是 15 个，最终定型在 17 键上。而今日的单簧管，又有 18 键、19 键，乃至是 21 键。各个音区的音色，也从沉郁，到淳朴圆润，再到富丽响亮，可谓丰厚，因而被人们称为“木管乐器之王”。
单簧管，是一件充溢魅力的乐器。12月6日来长沙音乐厅听仅有一位在罗马尼亚、日本和我国三个世界单簧管竞赛中均取得奖项的我国单簧管演奏家——郭月强携手钢琴家于泊洋、小提琴演奏家李豪所组成的以演奏音乐史上经典单簧管音乐为主的室内乐重奏团为我们带来“克拉瑞欧Clar-rio”三重奏音乐会。三位青年艺术家怀着对音乐的酷爱和夸姣的希望力图为观众献上经典著作的多元化艺术享受。
北京亮典文明传达有限公司旗下签约艺术家，“Clari-tet”克拉泰特和“Clar-rio”克拉瑞欧单簧管主题音乐会创始人。亚洲爱乐乐团客座单簧管首席、世界艺术教育联合会常务理事、意大利Danzi哨片代言艺术家、法国 Steuer 哨片代言艺术家、德国AW哨片大中华区演奏艺术家。他是在多个重要世界音乐赛事中均取得奖项的我国单簧管演奏家。曾师从:董德君教授、迟铮教授、范磊教授和指挥家胡咏言先生，并在艺术道路上得到指挥家张艺先生的大力扶持和培养。
郭月强是一位可贵的集独奏、室内乐演奏和乐团演奏于一身的万能演奏家。2007 年开端，郭月强定时受邀担任国内各大一线交响乐团客座演奏家演奏音乐会，许多协作过的指挥家对他的演奏都给予了高度赞扬。除了在独奏和乐团演奏范畴中频创佳绩，在室内乐演奏方面也是一位勇于实践的艺术家。2017 年，郭 月强与四位弦乐演奏家成功的推出“ Clari-tet” 克拉泰特单簧管主题室内乐音乐会。致力于开掘单簧管 与弦乐四重奏的经典曲目，以及拓展单簧管这样乐器在我国的影响力! 并在 2018 年头率“ Clari-tet”克拉泰特单簧管主题音乐会举办为期十场的全国大规模巡演，取得颤动性成功。
2015 年，他受邀参与中韩第一届管乐沟通大赛担任评委及闭幕式特邀演奏嘉宾。他的学生刘雨辰在竞赛中取得青年组金奖。2018 年再次受邀，乌克兰首都基辅，柴可夫斯基音乐学院主办的 第二届世界青少年音乐大赛单簧管组评委及闭幕式演奏嘉宾。
2019年末携手乌克兰播送交响乐团和指挥家：弗拉基米尔·谢伊科先生在国内进行“问候一带一路”大规模巡回表演，并担任单簧管独奏“Rigoletto Fantasia”（《弄臣》幻想曲）。取得颤动性成功。
2020年9月郭月强被乌克兰国立普罗科菲耶夫音乐学院颁发单簧管荣誉教授称谓，这是目前我国仅有受此荣誉的单簧管演奏家。
12岁考入中央音乐学院附中，师从赖元培教授。在校期间专业成果优异。曾获“海资曼”杯东方青少年钢琴竞赛少年组金奖和最佳音乐体现奖；第二届“卡丹萨”杯全国青少年我国著作竞赛二等奖。
2011年被保送到中央音乐学院钢琴系，师从杜泰航教授。同年十二月取得留念李斯特诞辰200周年第八届“学院杯”钢琴竞赛第二名和最佳李斯特练习曲奖及最佳李斯特著作演奏奖。并取得雅马哈亚洲音乐奖学金。
2012年赴维也纳参与“allegro vivo”音乐节，一起取得该竞赛第一名，并在多地举办音乐会。表演取得巨大成功，并取得业界专家和观众的共同认可。
2012年十月份参与第九届中央音乐学院“学院杯”钢琴竞赛——“留念德彪西诞辰150周年”取得第一名及最佳著作奖，并受邀在北京音乐厅表演。
2014年当选第二届法国巴黎银行“明日之星”音乐节，在中央音乐学院音乐厅举办个人独奏音乐会，演奏德彪西全套前奏曲，反应颤动。同年取得“娃哈哈”室内乐奖学金，并在北京多所高校巡演。
2016年与闻名指挥家杨力同天津交响乐团协作表演格什温《蓝色狂想曲》大获成功。
大学期间荣获杨竣钢琴教育奖学金，古驰音乐基金会奖学，谭小薇奖学金以及专业优异奖学金，
曾随导师杜泰航教授在泉州音乐厅，宁波音乐厅，杭州大剧院等多地举办师生音乐会，视听音乐会，作用震慑，遭到业界外人士的高度点评赞扬。被媒体赞为“气质尊贵纯粹，演奏水准极高的青年钢琴演奏家”。
作为当今我国最具潜力的青年演奏家之一，现师从闻名小提琴演奏家，中央音乐学院小提琴教授刘霄。自幼学习小提琴，自2009年以优异的成果考入中央音乐学院附小以来师从汤伟剑副教授，每年均取得专业优异奖。2012年以第一名考入中央音乐学院附中，师从刘霄教授至今。
李豪有着丰厚的独奏与乐团室内乐的演奏经历，他先后担任我国少年室内乐团首席、我国少年交响乐团首席、“四季”室内乐团首席、我国青年交响乐团首席等职务。
在2016年，李豪考入美国“阿斯本”音乐节，并取得了林耀基奖学金。在美国闻名电台节目“From The Top”上有着精彩的体现。
2017考入第一届“NYO”中华青年交响乐团，随团在美国卡内基、我国内地进行了巡回表演，取得了极高的点评。
2018年取得了第二届莫斯科柴可夫斯基音乐学院世界音乐竞赛第一名，并在同年以第一名的成果考入中央音乐学院本科，持续跟从刘霄教授学习。